PROFIL D'ARTISTE : LA COLLABORATION DE JASON WOODSIDE

"Je pense qu'une bonne collaboration est créée lorsque la fondation se concentre sur des valeurs communes. Cela dépend en grande partie si les créateurs ont une alchimie et travaillent-ils vers les mêmes objectifs."

Nous avons rencontré pour la première fois l’artiste new-yorkais Jason Woodside il y a quelques années. Une introduction a été faite par l'intermédiaire d'un de nos amis et ancien collaborateur Luke Harwood, co-fondateur de la marque de mode néo-zélandaise Stolen Girlfriends Club et partenaire de Jason au café « Happy Bones » de New York. Surfeur et natif de Floride, Jason nous a lancé l'idée de travailler ensemble sur un projet d'art de planche avec son imprimé signature coloré qui a ensuite abouti et a été lancé à Semi Permanent Sydney où lui, Hayden et Craig Anderson sont montés sur scène ensemble en tant que conférenciers créatifs. pour l'événement. Cela a coïncidé avec une exposition Haydenshapes à Carriageworks, un contenu mettant en vedette Ando et 3 impressions sur carton Woodside emblématiques qui étaient disponibles pendant une période exclusivement sur le concepteur de carton personnalisé HSSTUDiO.

Haydenshapes est connu pour ses projets collaboratifs et, comme le dit Hayden, « c'est un exutoire créatif pour nous de sortir des sentiers battus et d'essayer différentes choses. Moins ils sont prévisibles et plus je suis mis au défi en tant que designer, mieux c'est. »

Ainsi, le lancement d’une impression chargée de couleurs dans le style monochrome noir et blanc de Haydenshapes a définitivement fait un peu de bruit.

Jason est également connu pour quelques projets collaboratifs très sympas. Décrocher un poste en tant qu’artiste à temps plein n’est pas non plus une mince affaire. En tant que créatif que nous admirons, nous l'avons rencontré pour discuter de collaboration, notamment de la façon dont il s'est retrouvé dans le jeu de l'art.

"Je n'ai jamais voulu devenir artiste et je ne pensais pas que c'était une réelle possibilité jusqu'à ce que je sois vraiment exposé vers l'âge de 18 ans lorsque j'ai déménagé à New York. Je pensais que c'était fou que les gens puissent gagner leur vie en peignant des tableaux. Je suppose que j'ai toujours aimé créer des choses avec mes mains... mais les trucs artistiques étaient juste quelque chose que je faisais quand les vagues étaient minuscules ou qu'il faisait trop chaud pour se déplacer sur le patin... en grandissant en Floride, il y avait une forte possibilité des deux donc je créais beaucoup. De 9-10 ans à 18 ans.

Outre notre projet créatif commun, certaines de nos œuvres préférées de Woodside sont ses peintures murales extérieures à grande échelle, une récente collection capsule de vêtements avec Vissla (le t-shirt illustré est disponible ici sur notre site AU), un espace éphémère et des chaussures en édition limitée. imprimé avec Adidas, un livre pour Colette Paris et l'un des produits/objets les plus uniques – sa récente collaboration artistique avec des bouteilles d'eau pour Lifewtr (actuellement servie dans notre espace Haydenshapes à El Segundo, LA).

" Je pense que la formule pour collaborer est une bonne alchimie, un plan simple et une exécution solide. Je trouve que j'essaie de rester à l'écart des marques qui sont trop occupées ou qui réfléchissent trop aux choses... ou qui le font dans le seul but de vendre. Bien entendu, les choses doivent se vendre... mais si le travail vient d'un endroit authentique, j'ai l'impression que les gens ont tendance à cliquer avec la marque et la collaboration.

Le projet Lifewtr, ainsi que deux autres tirages de bouteilles d'artistes, ont été annoncés dans une publicité télévisée majeure diffusée lors du Superbowl 2016 devant une audience de plus de 111 millions de téléspectateurs – la troisième émission la plus regardée de l'histoire de la télévision américaine.

"Travailler avec de grandes entreprises peut être effrayant dans le sens où il y a tant d'éléments mobiles et de personnalités... les courriels répétés avec 30 personnes en CC parlant de vous et de votre art peuvent sembler écrasants. La vérité est que les fondations étaient là... J'avais un bon interlocuteur et ils ont écouté ma vision du partenariat. La visibilité du résultat était épique.

Il n'y a aucun doute sur l'imprimé signature Woodside. Lorsqu'il s'agit de ses pièces originales non numérisées, il les crée principalement à l'improviste et sur place en utilisant des taches peintes au pochoir en carton, des lignes angulaires et une charge de couleur, donnant une vie perceptible à des espaces autrement souvent assez fades. Et… Il est occupé. Les nouveaux projets sont une constante.

" J'ai des travaux à grande échelle à venir à Londres, Los Angeles, New York et Sydney avant la fin de l'année. Sur le plan collaboratif, il y a des choses en préparation et secrètes jusqu'à ce que nous puissions les lancer... toutes assez diverses et dans quelques domaines différents. domaines... certains basés sur le textile et l'automobile. Je trouve qu'être trop unidimensionnel peut entraver votre progression. Un nouveau produit est comme une nouvelle toile ainsi qu'un nouveau groupe démographique.